设计师的Photoshop美术作品绘制思路(1

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　本文介绍Graven Tung用Photoshop绘制美术作品的思路和过程。 　　Graven Tung在中国中国台湾省长大，然后在中学时移居到美国和亲戚一起生活，后来就读于当地一个学院的艺术班，在2002年从加利弗尼亚艺术设计中心学院插图专业毕业。现在在达拉斯Paradigm Entertainment担任室内概念设计师。
　　
　　最初的构思
　　这幅画真正的开始是两个人物角色。几个月来，一直有这么一个男人出现在我的脑海里，他破烂的长袍像翅膀或触须一样展开，就像以前武士阶级时代里回来的可怕的死神，他的身边还经常有一个穿着红色裙子的女人。虽然我了解在两个角色间可以有一些联系，但我没有更深的想法。接着我凭兴趣开始画了一些粗略的框架，想描绘出他们的外表，这一步做好了，但我那时真的不知道怎么去表现我的想法，直到有一天，我看到一张照片，照片上一个小女孩站在一个戴头巾的人的旁边，这正是我的角色想要拥有的那种令人毛骨悚然的紧张感，我希望我的画能达出类似的心境。
　　
　　

  

　　模块化

　　接下来我又看了一些照片，并开始做一些粗略的工作，就像你所看到的，在这个阶段我仍只是做一些宽松的事情，做这些粗略的事只是为了帮助自己更正确的找准画像。虽然在这些角色里没有什么特别的概念，但我仍然找了一些至少可以有点借鉴作用的布景。
　　这是一些让我关注的剪影。在将两张画对着看了一会后，我感觉两个战斗场景都太乏味了，这肯定是一次无情的交锋，但仍然缺少与该角色相匹敌的人。但这块黑色的森林场景可以起到一些潜在的微妙的作用，昏暗的月光下，在一小片花园里，两个人四目相交，就像一场好戏正要上场了。
　　
　　
　　

  

　　相关资料素材
　　我花了一些时间来分析这些细节。当然，在这幅画里最主要的是两个角色，最大的背景形状就是一棵有很多瘤的树，由于同裙子的红色对比太强烈，在草稿的时候我用一个模糊的图片作为花园的占位符，等画好后再来完善。下一步是收集一些与这个场景相关的资料。由于我经常在工作时从我看过的真实的东西里得到帮助，这样我可以获取更多的创作信息。
　　
　　
　　

  

　　画的主体部分
　　Photoshop CS同一些极好的画笔一起用，但我仍然喜欢用那种简单的固体粉笔刷和它的纹理样式。使用钢笔压杆设置不透明性，这两种刷子可以涵盖我每日90%的工作。
　　我按比例(通常将横向格式放到4000*2000像素左右)将粗略的画增大并开始作画。从画人物的面部开始，由于面部是重点，我想确保他们在别的动作之前有好的表情，我还调整了总体颜色，看应该使用多强的月光。在这个前期和易变通的阶段最好花费一些时间，解决一些主要的问题，因为一旦细节加进去后要改起来就更麻烦了。
　　就大部分而言，在一些打光后画会变的更漂亮，但我仍是不喜欢红花太突出。最后我只是在女孩的旁边的地上散落了一些花，这让她显得更易受攻击，同时她的前面放一簇花，让人感觉她是否是在嘲弄他。
　　最终的格调调整
　　这幅画接近完成了。我在女孩身上加了些垂饰，用油漆喷雾器在那个家伙周围加了些薄雾作为最后的格调。背景里的森林变的更朦胧以突出前面的人物角色。最后的步骤是在顶部点出一些柔和光线层来显示一些纤细的光线。这样这幅画就完成了。